ფოტორეალიზმი არის მრავალი CG არტისტის ერთ-ერთი საბოლოო მიზანი და ასევე ერთ-ერთი ყველაზე რთული მისაღწევი. მაშინაც კი, თუ თქვენ შედარებით ახალი ხართ 3D კომპიუტერულ გრაფიკაში, თუმცა, დღევანდელი ხელსაწყოები და სამუშაო პროცესის ტექნიკა ფოტორეალიზმს ძალიან ხელმისაწვდომს ხდის.
აქ არის რვა ტექნიკა, რომლებიც დაგეხმარებათ იქამდე მიაღწიოთ:
Bevel, Bevel, Bevel
დახრილი კიდეების დავიწყება ერთ-ერთი ყველაზე გავრცელებული შეცდომაა დამწყები 3D შემსრულებლების მიერ. ბუნებაში თითქმის არ არსებობს საპარსების მკვეთრი კიდეები და ადამიანის ხელით შექმნილ ობიექტებსაც კი აქვთ მცირე სიმრგვალი, სადაც ორი დაპირისპირებული ზედაპირი ხვდება. Beveling გვეხმარება დეტალების გამოვლენაში და ნამდვილად ყიდის თქვენი მოდელის რეალიზმს იმით, რომ კიდეებს საშუალებას აძლევს სწორად დაიჭირონ ხაზები თქვენი განათების ხსნარიდან.
ბეველის გამოყენება (ან ჩამჭრელი ხელსაწყო 3ds Max-ში) ერთ-ერთი პირველია, რაც უნდა ისწავლოთ როგორც მოდელიერმა. თუ საკმარისად ახალი ხართ 3D-ში და არ იცით როგორ შექმნათ დახრილი კიდე, დიდი შანსია, რომ ნამდვილად ისარგებლოთ კარგი შესავალი გაკვეთილით ან თუნდაც ტრენინგის გამოწერით.
ისწავლეთ ხაზოვანი სამუშაო ნაკადის გამოყენება
მიუხედავად იმისა, რომ წრფივი სამუშაო პროცესი უკვე წლებია არსებობს, ეს მაინც დამაბნეველი და რთული იდეაა დამწყებთათვის.
წრფივი სამუშაო ნაკადის საჭიროება არსებითად გამომდინარეობს იმით, რომ თქვენი მონიტორი აჩვენებს სურათებს განსხვავებულ ფერთა სივრცეში (sRGB), ვიდრე ის, რაც გამოდის თქვენი რენდერის ძრავით (წრფივი). ამის წინააღმდეგ საბრძოლველად, შემსრულებლებმა უნდა მიიღონ აუცილებელი ზომები, რათა გამოიყენონ გამა კორექტირება რენდერზე.
მაგრამ წრფივი სამუშაო პროცესი საკმაოდ შორს სცილდება მარტივ გამა შესწორებებს - ეს ყველაფერი ეხება ძველი ტექნიკისა და გამოსავლის მოცილებას (რომელთა უმეტესობა დაფუძნებულია მოძველებულ მათემატიკაზე) და გადაადგილება ფიზიკურად დაფუძნებული განათების გადაწყვეტილებებზე.
ბევრი მეტია სათქმელი წრფივი სამუშაო ნაკადის შესახებ და საბედნიეროდ ის ამომწურავად განიხილებოდა ბოლო რამდენიმე წლის განმავლობაში. Linear Workflow and Gamma არის სასარგებლო საიტი ამ პროცესის მიღმა არსებული თეორიის შესასწავლად და აკავშირებს საკმაოდ ბევრ წყაროს, ამიტომ ბევრი წაკითხვაა გასაკეთებელი. Linear Workflow in Maya 2012 არის Digital Tutors კურსი, რომელიც კონკრეტულად ეხება 2012 წლის მაიას ხაზოვან სამუშაო პროცესს.
გამოიყენეთ IES სინათლის პროფილები ფოტომეტრული განათებისთვის
წრფივი სამუშაო ნაკადის ზრდის პარალელურად, 3D არტისტებმა (განსაკუთრებით მათ, ვინც არქიტექტურულ ვიზუალიზაციაში მუშაობენ) დაიწყეს ფაილების გამოყენება, სახელწოდებით IES სინათლის პროფილები, რათა უფრო რეალისტურად მიბაძონ რეალური განათება.
IES პროფილები თავდაპირველად შეიქმნა მწარმოებლების მიერ, როგორიცაა General Electric, როგორც ფოტომეტრიული განათების მონაცემების ციფრული რაოდენობრივი განსაზღვრის საშუალება. იმის გამო, რომ IES სინათლის პროფილები შეიცავს ზუსტ ფოტომეტრულ ინფორმაციას სინათლის ფორმასთან, სიკაშკაშესთან და დაცემასთან დაკავშირებით. 3D დეველოპერებმა გამოიყენეს შესაძლებლობა დაამატონ IES მხარდაჭერა უმეტეს ძირითად 3D პაკეტებში.
რატომ დახარჯოთ საათები რეალურ სამყაროს განათების მიბაძვის მცდელობაში, როდესაც შეგიძლიათ გამოიყენოთ IES პროფილი და გქონდეთ რეალური?
CG Arena გთავაზობთ რამდენიმე შესანიშნავ სურათს, რათა წარმოდგენა მოგცეთ, თუ როგორ გამოიყურება IES სინათლის პროფილი.
გამოიყენეთ ველის სიღრმე
ველის სიღრმის (ბუნდოვანი ფონის) ეფექტები თქვენი რენდერების რეალიზმის გაზრდის ერთ-ერთი ყველაზე მარტივი გზაა, რადგან ეს არის ის, რაც ჩვენ მჭიდროდ ვუკავშირდებით რეალურ ფოტოგრაფიას.
ველის არაღრმა სიღრმის გამოყენება გეხმარებათ თქვენი სუბიექტის იზოლირებაში და შეუძლია გააუმჯობესოს თქვენი კომპოზიცია ნახტომებით და საზღვრებით, როდესაც ის გამოიყენება შესაბამის სიტუაციებში. სიღრმის ეფექტები შეიძლება გამოითვალოს რენდერის დროს თქვენი 3D პაკეტიდან ან გამოვიყენოთ პოსტწარმოებაში z-სიღრმის გავლის და ლინზების დაბინდვის გამოყენებით Photoshop-ში. ეფექტის გამოყენება პოსტში ბევრად უფრო სწრაფი მარშრუტია, თუმცა, ველის სიღრმის დაყენება თქვენს ძირითად აპში გაძლევთ უფრო მეტ კონტროლს ეფექტზე.
ქრომატული აბბერაციის დამატება
სახელი რთულად ჟღერს, მაგრამ თქვენი რენდერებისთვის ქრომატული აბერაციის დამატება ალბათ ყველაზე მარტივი ტექნიკაა ამ სიაში.
ქრომატული აბერაცია ხდება რეალურ სამყაროში ფოტოგრაფიაში, როდესაც ობიექტივი ვერ ახერხებს ყველა ფერის არხის გადაცემას იმავე კონვერგენციის წერტილში. ფენომენი გამოიხატება, როგორც "ფერების ფრაგმენტი", სადაც მაღალი კონტრასტის კიდეები აჩვენებს დახვეწილ წითელ ან ლურჯ მონახაზს.
იმის გამო, რომ ქრომატული აბერაცია ბუნებრივად არ ხდება CG განათებაში, 3D მხატვრებმა შეიმუშავეს ფენომენის გაყალბების გზები Photoshop-ში რენდერის წითელი და ლურჯი არხის ან ორი პიქსელით გადანაცვლებით
ქრომატულმა აბერაციამ შეიძლება შემატოს რეალიზმი რენდერს, მაგრამ ასევე შეიძლება დააკნინოს ერთი, როდესაც ეფექტი გადაჭარბებულია. არ შეგეშინდეთ მისი გამოცდა, მაგრამ გახსოვდეთ, რომ დახვეწილობა თქვენი საუკეთესო მეგობარია.
გამოიყენეთ Specular Maps
მხატვრების უმეტესობა სპეკულარული რუქების გამოყენებას საკმაოდ ადრე სწავლობს, მაგრამ ეს ნამდვილად იმსახურებს ხსენებას ყველას, ვინც უკვე არ არის ბორტზე.
სპეკულარული რუქები აცნობებს თქვენს რენდერ ძრავს, თქვენი მოდელის რომელ ნაწილებს უნდა ჰქონდეს მაღალი სპეკულარულობა (სიპრიალე) და რომელი უნდა იყოს უფრო დიფუზური. სპეკულარული რუქების გამოყენება ზრდის რეალიზმს, რადგან მოდი, ვაღიაროთ - ბუნებაში არსებული ობიექტების უმეტესობა არ ავლენს ერთგვაროვან სიპრიალეს, მაგრამ როდესაც სპეკულარულ რუკას გამორთავთ, ზუსტად ასე იქნება თქვენი მოდელი.
ობიექტებისთვისაც კი, რომლებსაც აქვთ შედარებით ერთგვაროვანი სიპრიალე (მოჭიქული კერამიკა, გაპრიალებული ლითონი), თქვენ მაინც უნდა გამოიყენოთ ტექნიკური რუკა, რათა დაგვეხმაროთ ზედაპირული დარღვევების გამოვლენაში ნაკაწრებისგან, ნაკაწრებისგან და ჩაღრმავებისგან.
Grunge It Up
თქვენ ვერ ხედავთ "სრულყოფილების შეცდომას" ისე, როგორც CG-ის ადრეულ დღეებში, მაგრამ მათთვის, ვისაც შეხსენება სჭირდება: ნუ შეგეშინდებათ ჭუჭყისა და ჭუჭყის დამატება. თქვენი მოდელები და ტექსტურები.
რეალურ სამყაროში არსებული ობიექტების უმეტესობა არ არის სუფთა და ხელუხლებელი, ასე რომ, თქვენი მოდელების ასე დატოვება შეიძლება ზარმაცი აღმოჩნდეს და თითქმის აუცილებლად ძირს უთხრის თქვენს სწრაფვას ფოტორეალიზმისკენ.ეს არ უნდა იყოს მხოლოდ ტექსტურული დეტალები - სცადეთ დაამატოთ ფართომასშტაბიანი ბზარები და განადგურება თქვენს ზოგიერთ მოდელზე, განსაკუთრებით თუ თქვენ მუშაობთ FPS სტილის სათამაშო გარემოზე.
დაიმახსოვრე არასრულყოფილების იდეა, როცა შენს სცენებსაც ავსებ. თუ თქვენ არ აპირებთ ძალიან დახვეწილი არქიტექტურული შოურუმის ტიპის რენდერს, ბუნებრივად მიმოფანტეთ რამდენიმე საყრდენი თქვენს სცენაზე, რათა სივრცე გამოიყურებოდეს საცხოვრებლად.
ასიმეტრიის დამატება
სიმეტრიის ჩართვის უნარი პერსონაჟის მოდელირებისას ან ძერწვისას დიდი ფუფუნებაა - ეს ნიშნავს, რომ როგორც მოდელებმა ჩვენ მხოლოდ ნახევარი საქმის კეთება გვიწევს და არასოდეს უნდა ვიფიქროთ იმაზე, რომ ერთი თვალი მეორეზე დიდი იყოს. ან დარწმუნდით, რომ მარცხენა ლოყა შეესაბამება მარჯვენას (იცით, ის უსიამოვნო პრობლემები, რომლებიც აწუხებთ ტრადიციულ მხატვრებსა და მოქანდაკეებს).
მაგრამ როდესაც დადგება დრო, რომ გააკეთოთ საბოლოო დეტალური პასი და განათავსოთ თქვენი მოდელი, კარგი იდეაა გამორთოთ სიმეტრია და დაამატოთ რაიმე სახის ასიმეტრიული განსხვავება თქვენს ხასიათს.
იქნება ეს პოზაში, კოსტუმში თუ ტექსტურ დეტალებში, ასიმეტრია თქვენს მოდელებს უფრო ცოცხლად აქცევს და დიდია შანსი, რომ საბოლოო სურათი უფრო დინამიური და წარმატებული აღმოჩნდეთ.
